Порадуємося за сусідів! Quidam - The Time Beneath the Sky (2002)

А в Польщі вже давно є прогресивний рок причому досить достойної якості! Потужна суміш класичного прогресивного та арт року із фольклорними мотивами, втілена у альбомі The Time Beneath the Sky (2002) польського гурту Quidam, не залишить байдужим нікого. Чистота звучання та музикальна поетичність цього альбому вражає, беручі до уваги, що творці цього чуда – наші брати по крові, то невимушено з’являється гордість за слов’ян. Гурт Quidam за назву взяв латинську фразу «хтось, хто-небудь», посилаючись на однойменний вірш Ципріана Каміля Норвіда (польський поет, драматург, скульптор і живописець 19-го століття). Головний герой цього вірша – чоловік, що шукає своє місце в житті, намагається віднайти добро та правду. Світла та легка музика альбому занурює нас у схожі пошуки, навіюючи прагнення до кращого та віру в хороше, що є так необхідно сьогодні! Отже, флейта, гітара, жіночий вокал, який надає атмосферності – одним словом, все для Вас!.. The Time Beneath the Sky – Pod niebem czas.

Склад гурту, на час запису альбому:

Emilia Derkowska – вокал

Zbyszek Florek – клавіші

Maciej Meller – гітара

Jacek Zasada – флейта

Radek Scholl – бас гітара

Rafał Jermakow – ударні

Офіційний сайт: http://www.quidam.pl/index.php?l=2

Ознайомитися на MySpace: http://www.myspace.com/quidampl щоправда, тут можна прослухати лише останній альбом, який кардинально відрізняється від представленого у цьому пості. Пропоную прослухати кавер на пісню No Quarter (Led Zeppelin) безпосередньо з альбому The Time Beneath the Sky. Такої класної суміші Цепеліну, Пінк Флойду і Джетро Таллу я ще не чув!

Враження від альбому: зовсім не змушує напружуватися, має гарну плинність, але разом з тим не нудний.

Характеристики аудіо: mp3 [320 CBR, 41 kHz, stereo] Win-RAR archive

Завантажити

Kaipa – In the wake of evolution (2010)

Як було зазначено у одній з рецензій: «Цей альбом – 70 хвилин чистого, 24-х каратного симфонічного прогу». Його звучання повністю наслідує класичні починання Yes (Kaipa навіть цитує метрів прогресивного року "We´re closer to the edge than yesterday"), але привносить свої індивідуальні шведські нотки. Історія групи починається у 1973-му році у Швеції. Тоді клавішник Ганс Лудін, басист Томас Еріксон та барабанщик Томас Шеберг заснували гурт Ura-Kaipa. Скоро до них доєднався чудовий, талановитий гітарист Ройне Столт і гурт почав творити під назвою просто «Kaipa». Творили вони тихо і мирно, пісні їхні були шведською мовою, тому їхня популярність не виходала за кордони рідної країни. Після 1980-го року гурт фактично перестав існувати. Його ексгумацію провів Ройне Столт у 2000-му, який до того моменту вже досягнув великих успіхів у сольній кар’єрі і встиг заснувати гурт The Flower Kings. Наразі замість нього у групі на гітарі на схожий манер грає П’єр Нільсон, який став достойною заміною Столту.

Поточний склад гурту:

Hans Lundin – клавішні, вокал, тексти пісень

Per Nilsson – гітара

Patrik Lundström – вокал

Aleena Gibson – вокал (дует з Patrik Lundström)

Jonas Reingold – бас гітара

Morgan Ågren – барабани

Офіційний сайт: http://kaipa.info/

Ознайомитися на MySpase: http://www.myspace.com/kaipa

Враження від альбому: Це виявилося для мене невеличкою (брешу, звичайно, – ВЕЛИЧЕЗНОЮ) неочікуваною несподіванкою. Пісні вдало поєднують класичне прогресивне звучання із фольклорними мелодіями, зіграними під гітару та флейту (синтезатор). Настрій пісень радісний і весняний. Альбом чудово підходить для того, щоб дізнатися на справі що таке прог рок! Позитивні враження гарантовані.

Характеристики аудіо: mp3 [320 ABR, 41 kHz, stereo] Win-RAR archive

Посилання:

#3 Подальший розвиток прогресивного року (прогу)

Звичайно, увесь «прогрес» однойменного напрямку рок музики цілковито базувався на здобутках гуртів, згаданих у попередньому пості. Їхня музика надихала молодих виконавців на написання власних пісень у подібному стилі, а так як твори корифеїв прогу кардинально відрізнялися один від одного, то кожний гурт, буквально, став зачинателем нових під-напрямків.

Так творчість Genesis вилилася у те, що зараз називають симфонічним прогом через використання клавішних синтезаторів, які наповнюють пісні голосами оркестрових інструментів. Також великий вплив на розвиток симфонічного прогу мала група Yes, до речі, останній їхній альбом (Magnification) записаний із живим симфонічним оркестром і, на мою думку, є єдиною в історії людства дійсно вдалою спробою поєднання року та симфонії. Пісні цього під-напрямку здебільшого є мелодійними, мають прозоре, легке звучання і супроводжуються життєствердними текстами. Разом з тим Yes приклалися до створення під-напрямку арт року, основним генератором якого була група Pink Floyd. З часом виникли гурти, які поєднували неквапну, атмосферну і тиху арт рок музику із стрімкими, несподіваними поворотами музичного сюжету, які є характерними для класичного прогу. Такий музичний досвід дістав назву крос-овер (перехресного) прогу і мав місце переважно у європейських виконавців, зокрема Kaipa та The Flower Kings зі Швеції та The Tangent та Big Big Train з Об’єднаного Королівства.

З іншого боку психоделічне звучання пісень King Crimson спричинило розвиток хеві (важкого) прогу, котрий поєднував у собі складно побудовані мелодії із важкими гітарними рифами. Вінцем еволюції цієї гілки стали американські гурти Dream Theatre та Planet X. Останній був заснований Дереком Шерініаном, який спочатку грав на клавішах у Dream Theatre. Додатково до хеві прогу долучають також Porcupine Tree, адже в їхніх альбомах багато важких пісень, проте у них набагато менше «металу», ніж у Dream Theatre, а більше акустики і філософії у текстах. Мабуть це через те, що Porcupine Tree все ж таки британці, а не американці, а це багато до чого зобов’язує!

Як продовження класичних прогресивних починань у жанрі рок, на початку 80-х років виникає під-напрям нео прог. Це, по суті, друга хвиля прогресивного року в Британії, яка була представлена англійськими гуртами Marillion, Pendragon та IQ, котрі черпали натхнення у музиці Genesis. Типовою рисою їхньої музики стали клавішні (синтезаторні) соло у супроводі гітарних рифів. Наступне покоління відмовилося від аналогових синтезаторів, використовуваних їхніми попередниками, на користь більш сучасних, що дозволило експериментувати зі звучанням у ширших межах. Нова хвиля прогресивного року торкнулася також Італії. Італійський прогресивний рок формувався під впливом класичної музики – таке собі прог рокове бароко!

Отже, загалом, прогресивний рок, будучи самим по собі пістрявим і різноманітним напрямком, реалізувався у величезну кількість творчих форм, які прогресують і до нині, знаходячи все більше прибічників по всьому світу. Хтозна, до яких ще неймовірних знахідок призведуть креативні пошуки у напрямку «прог»?

Читати далі>>>

#2 Що таке прогресивний рок та звідки він узявся?

Сьогодні прогресивний рок визначають як напрям у сучасній музиці, який включає в себе рок як основу та елементи багатьох інших жанрів, таких як джаз, фолк чи класику. Зазвичай пісня, яку можна віднести до даного напряму, є дуже динамічною: її мелодія та ритм можуть несподівано змінюватися, а основна тема пісні почасти обрамлена численними варіаціями, вступами та розробками. Тож, сама по собі пісня може мати складну будову і тривати досить довго, наприклад, пісня Garden Of Dreams у живому виконанні гурту The Flower Kings на концерті 2003-го року у триває більше 40-ка хвилин!

Батьківщиною прогресивного року, як і будь-якого року взагалі, безперечно є Великобританія. Це й не дивно, бо ж саме тут творили такі монстри хард- та арт-рок епохи, як Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Pink Floyd та King Crimson, які створили родючий ґрунт для подальшого розвитку жанру. Сам термін «прогресивний» рок виник набагато пізніше, ніж однойменний музичний жанр. В той час людям і в голову не могло прийти розбивати рок на напрямки, адже тоді кожна група мала настільки виразне, унікальне звучання, що з легкістю могла б бути поміщена у окремий напрямок. О, так! – це були часи справжнього музичного нонконформізму, від яких нам лишилися тільки згадки у вигляді компакт-дисків.

Найвизначнішими роботами часу розквіту прогресивного року (кінець 60-х, початок 70-х) стали Close to the Edge (Yes), Trespass (Genesis), In The Court Of The Crimson King (King Crimson) а також Tarkus (ELP). Альбом Close to the Edge зайняв четверту і третю сходинки хіт-параду у Британії та Сполучених Штатах відповідно і тримався на топі музичних чартів протягом 8-ми місяців (повторюю: восьми місяців!). Якщо брати до уваги наскільки вибагливішим був слухач у ті часи, то можете собі уявити яка то була сильна річ! Сьогодні ж ми вимірюємо популярність пісень ліченими тижнями, а нові хіти з’являються мало не щодня. Це ще раз підтверджує те, що сучасна культура масова бере не якістю, а кількістю, причому, бере не питаючи (виражаючись простою мовою – ґвалтує мозок). А це дає нам зайвий привід звернутися до старих добрих часів.

Genesis був одним з найпотужніших творців тогочасної прогресивної музики. До речі саме їм належить ідея оформлення альбому в завершену музично-поетичну одиницю, а не у просту збірку нічим не поєднаних пісень, що привело в решті решт до створення такого напряму як рок-опера. Аудиторії вони запам’яталися своєю двоплатівковою працею The Lamb Lies Down On Broadway 1974-го року, яку виконавці підтримали концертним туром по Європі та Америці. Їхній перфоменс разюче відрізнявся від звичайного тогочасного рок концерту. Довершене музичне наповнення Genesis поєднували із яскравим костюмованим шоу, сюжет якого розвивалося відповідно до пісенних номерів.

В той час, як хлопці Emerson, Lake & Palmer, будучи талановитими й досвідченими музикантами, дивували милозвучністю та технікою виконання, King Crimson спрямували свої зусилля на створення футуристичної, авангардної музики, що спиралася більше на імпровізування у вільному стилі, ніж на премудрості, яких вчили у консерваторіях. Отже, бачимо на скільки різними і унікальними були учасники тогочасних процесів у музиці, а головне кожному з них було що сказати слухачеві, і кожний з них привносив щось нове у невпинно прогресуючий рок.

Читати далі>>>

# 1

Genesis, Yes, The Flower Kings, Porcupine Tree – вам ці назви ні про що не кажуть? Гм.. В такому разі я вам раджу негайно це виправити, принаймні, мотивуючись банальною цікавістю: хтозна, можливо вам сподобається! Цей блог присвячений рок музиці напрямків арт, прогресів та пост. Жодного мейн-стріму, суперзірок чи попси – лише найяскравіші роботи професійних груп, що писали музику не для вух, а для душі. Блог створений як для цінителів приємної та якісної музики так і для людей, які хочуть урізноманітнити свій плейліст та розширити кругозір. Отже, я маю намір ділитися з Вами треками МРЗ високої якості, а разом з ними – тим позитивним досвідом і гарними враженнями, якими вони до краю наповнені. Звичайно, пости не будуть обмежуватися лише групами, зазначеними на початку – даний напрям багатогранний та пістрявий, і з кожним днем в ньому працює дедалі більше виконавців. Тож, Ви безперечно знайдете для Себе щось цікавеньке. Приєднуйтеся і прогресуйте! =)